World Masters of Projection Mapping

Van 14 januari tot en met 9 januari verlichten spectaculaire 3D-projecties elke dag de bijzondere gevel van EYE Filmmuseum. De werken van vijf videokunstenaars zijn tussen 07:00- 09:00 uur en 17:00 – 23:00 uur te zien.

Deze videoprojecties, ook wel ‘architectural mappings’ genoemd, zijn onderdeel van de eerste World Masters of Projection Mapping (WMPM). WMPM is een internationale competitie voor professionele videokunstenaars en initiatief van Amsterdam Light Festival, in samenwerking met beursorganisator ISE (Integrated Systems Events) en RAI Amsterdam. De projecties worden begeleid door audio die via radiofrequentie FM 88.4 te beluisteren is. Op 8 en 9 februari staan er audiosets op de kades bij het filmmuseum en het Centraal Station.

Het thema van deze eerste editie, ‘Bridging the Gap’, is geïnspireerd op het leggen van verbindingen, zowel fysiek in de stad als tussen mensen en culturen. Bovendien illustreert het thema de samenkomst van drie kunstdisciplines in dit project: lichtkunst, videokunst en cinematografie. De vorm van het museum – geen rechte vlakken en omringd door water - was een extra uitdaging voor de vijf finalisten, die door EYE Filmmuseum en Amsterdam Light Festival werden geselecteerd.

De internationale jury, bestaande uit Lennart Booij (artistiek directeur van Amsterdam Light Festival, juryvoorzitter),  Jaap Guldemond (directeur tentoonstellingen van EYE Filmmuseum), Marente Bloemheuvel (associate curator van EYE Filmmuseum), Jozef Hey (oprichter en eigenaar BeamSystems), Giny Vos (kunstenaar) en Paul James (hoofdredacteur van MONDO*ARC), zal op 8 februari de finalisten beoordelen op hoe ze creativiteit en technologie combineren om hun verhaal te vertellen.


De finalisten

Geert Mul
 - Al meer dan 25 jaar onderzoekt Mul de mogelijkheden van poëzie in de taal van nieuwe media. Mul betrekt het brede publiek via audiovisuele voorstellingen en kunstwerken bij openbare ruimtes. Zijn installaties zijn tentoongesteld in tal van musea voor moderne kunst, waaronder het Stedelijk Museum in Amsterdam. 

Alida Dors & Manuel Rodriques Alida Dors is de artistiek leider van het dansgezelschap BackBone. BackBone gebruikt dans om maatschappelijke problemen aan te pakken en verschillende groepen samen te brengen. Manuel Rodrigues is grafisch ontwerper en filmkunstenaar. Hij behandelt en manipuleert elementen uit de visuele wereld net zoals dans, waarbij beeld en geluid onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn.

Telcosystems (Gideon Kiers, David Kiers en Lucas van der Velden) -  Kiers, Kiers en Van der Velden onderzoeken de relatie tussen het gedrag van geprogrammeerde numerieke logica en de menselijke perceptie van dit gedrag. Dit onderzoek resulteert in de creatie van meeslepende audiovisuele installaties die via verschillende media en live uitvoeringen worden getoond. Hun werk is getoond in musea en tijdens festivals als Ars Electronica, het Internationaal Film Festival Rotterdam en het Holland Festival. 

Florian & Michael QuistrebertDit duo creëert 'optische doeken' en video's met daarin hoekpatronen waarin symmetrie en reflecties terugkerende thema's zijn. Met verschillende materialen en technieken streven ze ernaar het modernisme, futurisme en de optische kunst opnieuw uit te vinden.

Eder Santos - Santos, een pionier in multimediale kunst in Brazilië, ontvangt wereldwijd erkenning voor de ontwikkeling van hybride projecten die visuele kunst, film, theater, video en nieuwe media combineren. Zijn werken behoren tot de permanente collecties van het MoMA in New York en het Centre Georges Pompidou in Parijs, twee van de grootste musea voor hedendaagse kunst wereldwijd.




Founding Partners

           

Creative Partners

       

Technology partners

             

Supported by

    

Bewaren

Schrijf je in voor de nieuwsbrief!

Emailadres is verplicht